Anonim
Shapeways skiftar mode VISA ALLA BILDER I GALLERI

Jag heter Coco Rocha och jag är en högmodemodell som bor i New York och arbetar internationellt. När jag började modellera för nästan 10 år sedan använde väldigt få av de bästa fotograferna digitalkameror och ingen bloggade eller twitrade säkert från de heliga väggarna i mode. Återfallet till supermodellgenerationens överdrivning hade bestämt att du inte ens skulle känna namnen på dina täckflickor, än mindre vad de tänkte. Tidigt i min karriär blev jag den första anmärkningsvärda modellen som omfamnade bloggning och sociala medier, vilket gjorde att jag kunde bryta ut från modellens form bättre sett än hört. Idag har jag en publik på nästan 10 miljoner på mina sociala medieplattformar som verkar vara lika glada över att läsa mina senaste tankar som de är att se mina senaste bilder. Visst är jag den typen av tjejer som hellre vill köpa en ny surfplatta över ett nytt klackpar, men förhoppningsvis ser jag i min kolumn för PCMag världarna för mode och teknik komma lite närmare varje månad.

Begreppet 3D-tryckning har alltid gett mig det fantastiska, som Star Trek-matreplikatorn, så jag gjorde en rundtur i Shapeways 3D-tryckfabrik förra månaden för en förstahandsblick på vad 3D-utskrift egentligen handlar om.

Grunderna för 3D-tryck har funnits i över 20 år men var bara riktigt livskraftiga för de extremt rika och stora företagen. I likhet med demokratiseringen av datorer under de senaste 30 åren har processen för 3D-tryckning idag öppnats för nästan alla med en design och en leveransadress. Det är där Shapeways kommer in; det ger en plattform för dig som vill dela och sälja sina 3D-tryckta mönster utan att behöva äga och använda sin egen 3D-skrivare.

  • Visar upp på Shapeways
  • Tour of the Floor
  • Rent rum
  • Breaking the Mold
  • Designs på framtiden
  • Produkt perfekt
VISA ALLA BILDER I GALLERI

Material som är så varierande som keramik, plast och metall används ofta i 3D-tryckvärlden. Under min rundtur i Shapeways fick jag titta på en skrivare som skapade en mängd olika föremål i en plast som heter Nylon 12. Lag för lager, lasrar skär genom ett pulver som sedan smälts samman för att skapa ett fast, och allt oanvändt material i processen är räddades och används igen.

Det spelar ingen roll hur komplex eller enkel artikeln är, priset bestäms endast av de material som används. Detta faktum bara gör denna process radikalt annorlunda än någon annan; föreställ dig en snickare som berättar att oavsett hur komplexa sniderierna du bara betalar för vikten i trä. Eller en kläddesigner som säger att hur mycket tid som går att sy, du bara betalar för vikten av tyg och tråd.

Vilket för mig till det område som fascinerar mig: hur kan 3D-tryck revolutionera modeindustrin? Tja, för en sak skulle det radikalt förändra hur designers ser på utbud och efterfrågan.

Det nuvarande systemet som krävs kräver ofta spel från designerns sida och de slutar ofta med för mycket eller för lite inventering. Idén om utbud på begäran, som är affärsmodellen för Shapeways, eliminerar verkligen det spelet; om någon beställer stycket, är det producerat. Dessa maskiner är också extremt mångsidiga. Samma 3D-skrivare kan tillverka helt olika produkter (en kopp eller ett halsband) på samma gång. Detta skulle innebära att 3D-utskrift skulle kunna förvandla den vanliga rutinen med att vänta sex månader för att se banan kläder i butikerna att se bitar vid din dörr bara några dagar efter showen.

Jag blev också imponerad av hur lätt anpassning kan uppnås med denna metod. Det finns ingen extra kostnad för att skriva ut 100 något olika skor än det är att skriva ut en körning av 100 identiska skor. Det faktum att modekunder kommer att ha en ökad nivå av input i designprocessen inom en snar framtid resulterar i kläder som betyder så mycket mer för oss som individer. Tänk dig att köpa ett par 3D-tryckta skor som var anpassade på alla sätt för dina fötter. Föreställ dig att du kunde justera även små aspekter av designen. Kunden skulle ha en mycket djupare koppling till produkten och som vi alla vet är ovärderlig.

Det jag skulle vilja se i 3D-utskrift är ett ökat antal bärbara material. Även om Nylon 12, ett material som vanligtvis används i mascara och läppstift är säkert för nära kontakt med människor, skulle jag inte precis kalla det bekvämt.

Jag vet att vi har rätt till en allvarlig revolution när vi köper, säljer och tillverkar kläder, och jag tror att om rätt industriledare hoppar på dessa möjligheter kan det vara en gyllene tid på mode. En designer som jag särskilt beundrar för att ha drivit fram sin design och tillverkningsmetoder är Iris van Herpen, som har varit banbrytande i att använda 3D-tryckning på mode ett tag nu med häpnadsväckande resultat. Hennes verk, en hybrid av arkitektur, skulptur och gammaldags skräddarsydd har visat att skandalösa former och mönster i mode, även om de en gång var obegripliga att leva upp, nu är möjliga. Jag skulle vilja att fler designers skulle utforska de fantastiska verktygen från 2000-talet de har till hands. Aldrig tidigare i historien har skillnaden mellan fantasi och skapelse varit så liten.

Utöver 3D-utskrift ensam är det tydligt att det finns många möjligheter för mode och teknik att smälta samman på ett mycket djupare sätt i framtiden. Mode, den orörliga prinsessan som hon är, kommer att bli mycket mer personlig för var och en av oss. För en är jag väldigt glada över att se allt detta utvecklas.

Coco Rocha är ett av modens mest allestädes närvarande ansikten; hon är modell för Marc Jacobs, Prada, Zac Posen, Chanel, Banana Republic och Balenciaga för att nämna några. Nyligen spelade hon som mentor i reality-TV-serien "The Face". Rocha var en ivrig tekniker och tidigt antagande av sociala medier som världens första digitala supermodell. Time Magazine listade sitt Twitter-konto bland de 140 bästa Twitter-feedsna, och hennes närvaro på sociala medier har fått henne nästan 10 miljoner följare över hela världen.

VISA ALLA BILDER I GALLERI